Во многих декоративных изделиях V&A встречаются мотивы, вдохновлённые древнеегипетским искусством. Но кто бы мог подумать, что в коллекции также есть подлинные египетские артефакты! Новая выставка V&A Making Egypt позволила достать из хранилищ некоторые из этих великолепных, но хрупких сокровищ, аккуратно их сохранить и подготовить к показу.
В своей повседневной работе в отделе консервации музея я редко сталкиваюсь с египетскими предметами, поэтому вы можете представить, как я обрадовался, когда узнал, что смогу подготовить некоторые из этих удивительных объектов.
Как и многие, я с детства интересовался древним Египтом. В детстве мой дед рассказывал мне бесконечные истории о тайнах пирамид, уделяя особое внимание методам их строительства. Долгое время я не мог понять, откуда у него такая одержимость, пока позже не осознал, что он был мальчиком в 1922 году, когда гробницу Тутанхамона обнаружил британский археолог Говард Картер и его команда. Вдохновлённый повсеместной «египтоманией», он, вероятно, читал финского автора Мика Валтари и его книгу 1945 года «Синуе — египтянин», а также книгу Кристиане Дерош-Ноблекур «Жизнь и смерть фараона Тутанхамона» 1963 года, что оставило у меня навязчивый страх перед «проклятием фараона». В конце концов я съездил в Египет, чтобы увидеть величественные памятники лично, и у меня появилась неизлечимая страсть к этой стране и её прошлому.
Подготовка объектов для выставки Making Egypt
Объекты для выставки Making Egypt были распределены по разным консервационным мастерским в зависимости от материалов и характеристик. Поскольку я работаю в мастерской по скульптуре, за мной закрепили такие предметы, как древние косметические палетки, коллекцию редких образцов египетских пигментов и три мумийные картоннажа (2197-1900 — 2199-1900).
Картоннажи не выставлялись многие десятилетия и находились в старой раме, которая уже не подходила. Раму принесли в консервационную мастерскую, чтобы я мог внимательно осмотреть объекты. Как можно было ожидать, извлечение предметов из рамы было почти так же захватывающим, как вход в древнюю гробницу.
Картоннажи были чрезвычайно хрупки. Тщательный осмотр показал, что они состоят из одного или двух слоёв льняной ткани, покрытых гипсовой (джессовой) основой и окрашенных сверху. На красном картоннаже поверх краски также была золочёная фольга. Их прикалывали к тканевой подложке металлическими штифтами. Внутренняя часть футляра выглядела так, словно подвергалась воздействию влаги: штифты были покрыты ржавчиной, а ткань за картоннажами — в пятнах. К сожалению, ржавые штифты давили на хрупкую краску и джессо по краям, и извлечение их без дополнительного повреждения представляло собой проблему.
После того как все штифты были удалены, я аккуратно поместил картоннажи на индивидуально вырезанные прозрачные листы из плексигласа, чтобы оценить их нижние стороны. Я очень переживал за их состояние, но выяснилось, что в прошлом картоннажи были полностью или частично проклеены для поддержки разорванных или особо хрупких участков.
Следующим шагом было подобрать подходящий клей для стабилизации краски, которая местами отслаивалась и вздувалась. Мне пришлось особенно учитывать вопросы охраны труда и безопасности, поскольку пигменты, вероятно, содержали опасные вещества.
Ранее я курировал установку выставки в Los Angeles County Museum of Art, где познакомился с сотрудницей консервации из музея J. Paul Getty. Она любезно пригласила меня в Getty Villa посмотреть их консервационные мощности, и там я узнал об их египетской коллекции и о замечательном проекте APPEAR, над которым она работала. APPEAR расшифровывается как «Ancient Panel Paintings: Examination, Analysis, and Research» — проект, посвящённый изучению технических аспектов создания древних панельных картин, в основном портретов мумий, а также родственных артефактов, таких как саваны, святилища и целые портретные мумии.
Мне также прислали контакты других специалистов в Великобритании и статьи для чтения. Благодаря этому я смог обсудить материалы и методы с коллегами и опробовать подходящие методы обработки для стабилизации объектов.
История и происхождение картоннажей
Поскольку все, кто заходил в мастерскую, интересовались этими предметами, я захотел больше узнать об их истории и происхождении. Три комплекта картоннажных панелей изначально покрывали три разных тела.
Как и многие древние захоронения, при раскопках картоннажи, возможно, были разрезаны на месте на несколько частей, чтобы их можно было продать нескольким людям и получить больше прибыли. Эти панели изначально входили в более крупные композиции, включавшие также маску и панно для ног, местонахождение которых сегодня неизвестно.
Хотя они происходят от трёх разных тел, эти три фрагмента были приобретены одновременно и переданы музею в составе завещания майора Уильяма Джозефа Майерса (1858–1899). Он был военным офицером и собрал большую коллекцию египетских предметов, которые купил во время службы там. Майерс передал большую часть своей коллекции в аренду V&A, а по его смерти значительная часть (в основном 347 текстильных и текстильно связанных предметов) была передана музею навсегда через исполнителя его завещания Роберта Тейлора. Остальная часть коллекции Майерса отошла в Итонский колледж, где она остаётся и поныне.
Декор панелей отражает традиционные египетские религиозные верования, изображая образы и божеств, связанных со смертью, возрождением и загробной жизнью. Например, боги и изображения на этих панелях включают:
- крылающуюся богиню вверху грудицы — Исида;
- сыновей Гора (четыре бога, охраняющих канопические сосуды, в которые помещали органы покойного);
- Анубиса, бога с головой шакала, покровителя мумификации, стоящего над изображением усопшего в виде мумии;
- крылатого скарабея, который толкал Солнце в небо каждый день и поэтому был мощным символом цикла возрождения;
- на жёлтой панели в середине видна пустая вертикальная полоса; на некоторых картоннажах здесь располагалось заклинание.
Египтяне верили, что после смерти те, кто прожил добродетельную жизнь, попадают в загробную жизнь и превращаются в божественных существ. Всё, что изображали на теле и клали в могилы, имело целью облегчить этот процесс. Даже мумификация и помещение тел в гробы были рассчитаны на то, чтобы сохранить их целыми и обеспечить переход в загробную жизнь. Поэтому, например, у многих гробов золотые лица: египтяне считали, что у богов кожа из золота, и изображая себя таким образом на гробу, человек заявлял о божественных чертах. Изображение богов, связанных с загробной жизнью, на картоннаже дополнительно способствовало превращению покойного в божественное существо.
Стабилизация и укрепление объектов
Узнав больше об объектах, я приступил к их стабилизации. Я начал с окрашенных и золочёных поверхностей, нанеся клей на все хрупкие и отстающие участки. После завершения этой обработки я смог перевернуть объекты и обработать тыльные стороны и края. Некоторые участки льняной ткани были деформированы и требовали размягчения, чтобы я мог прикрепить объекты к новой подложке, не повредив их.
Для укрепления хрупких зон я применил японскую бумагу на тыльных сторонах объектов и вдоль некоторых краёв. Я также закрепил одну из бусин сзади, чтобы она не отвалилась при перемещении и транспортировке. После завершения консервационных процедур я разместил объекты на новой подложке, покрытой тканью, которую приготовил для меня коллега из команды по изготовлению креплений V&A.
Мы с коллегами долго обсуждали способы крепления объектов, и в итоге пришли к выводу, что они будут находиться надёжно и комфортно на подложке, если её предварительно набить, а затем покрыть тканью.
После согласования окончательной компоновки с куратором я закрепил картоннажи на подложке новыми штифтами из нержавеющей стали, которые я обёрнул пластмассовой трубочкой. Я проследил, чтобы штифты размещались в критически важных местах, чтобы не допустить нового повреждения, и чтобы они не были слишком натянуты. Я также поставил некоторые штифты на японскую бумагу, которую предварительно приклеил для дополнительной поддержки.
Когда закрепление штифтами завершилось, старый купол из плексигласа был установлен над объектами, и новый витринный ящик был отправлен на упаковку для транспортировки из консервационных хранилищ в Young V&A.
Мои коллеги из команды технического обслуживания, Роман Аспик Блур и Франческа Пенти, искусно завершили процесс инсталляции, и экспозиция была окончательно готова.
Я хотел бы поблагодарить всех своих коллег в V&A, которые внесли вклад в этот проект, куратора выставки Making Egypt Бенджамина Хинсона, который помог с материалом для этого текста, а также музей J. Paul Getty и сотрудников Британского музея за их помощь.