Восемьдесятые и Роберто Верино: Переломный момент испанской моды

Восемьдесятые стали для испанской моды переломным моментом в период обновления отрасли. В этом процессе ключевую роль сыграл Роберто Верино: впервые он представил собственную коллекцию в начале десятилетия и вскоре вошёл в состав показов Pasarela Cibeles. С тех пор галисийский дизайнер строит карьеру более чем длиной в четыре десятилетия, неизменно отстаивая идею моды, связанной с качеством, функциональностью и созданием личного стиля. Его путь сделал его одним из узнаваемых имён испанского дизайна: среди наград — Золотая медаль «За заслуги в изящных искусствах».

Выступление на VII Днях исторического романа

Роберто Верино стал завершать VII Дни исторического романа города Сарагоса выступлением «Мода, искусство и литература», где в центральном офисе Caja Rural в Сарагосе он беседовал с местной публикой о связях между этими тремя языками культуры. После показа своей коллекции «Изнутри» на Неделе моды в Мадриде Верино приехал в Сарагосу. На вопрос о том, какой итог он подводит по итогам участия в неделе моды, дизайнер ответил, что получил очень хорошие отзывы и прежде всего уверен в своей концепции.

Оригинальная подача коллекции

Он подчеркнул, что команда всегда стремится к новаторству не столько в самой моде — потому что стиль, по его мнению, нужно сохранять — сколько в способе её подачи. На этот раз показ отличала оригинальная подача: коллекция для работы и офиса была показана в необычном, магическом по атмосфере пространстве, близком по духу конференц-залам. Центральная идея коллекции — одеваться так, чтобы чувствовать себя комфортно и в гармонии с собой.

Влияние одежды на самочувствие

По словам Верино, одежда действительно влияет на самочувствие: важно, чтобы человек одевался в соответствии со своей сущностью. Дизайнер отметил, что стремится «одевать душу» человека, поскольку это главное; люди все разные, поэтому не стоит превращать всё в униформу.

Мужской крой в женской одежде

Что касается конкретных вещей из коллекции «Изнутри», Верино рассказал, что основной акцент делался на мужском крое в женской одежде — как способе «присвоить» элемент, который также принадлежит женщинам, и дать им чувство равной готовности конкурировать с мужчинами в рабочих пространствах, которые следует делить. Кроме того, он назвал састрерию (пошив по мужским лекалам) универсальной и адаптивной к переменчивому климату.

Эффект слоёв в коллекции

В коллекцию были включены очень лёгкие вещи, накладываемые поверх састрерии для получения так называемого «эффекта слоёв» или «эффекта луковицы» — удобного решения утром при прохладе и в течение дня при наступлении тепла.

Состояние испанской моды

Оценивая общее состояние испанской моды по итогам недели, Верино высказал мнение, что страна склонна недооценивать сама себя, ей не хватает чувства гордости и способности воспринимать собственные достижения как значимые. Это, по его словам, — поле для работы: нужно убедиться, что у испанских модельеров столько же заслуг, сколько у международных конкурентов. Он заметил, что самооценка отрасли растёт, и одной из задач является донести это и до потребителей.

Создание новой коллекции

На вопрос о том, как он подходит к созданию новой коллекции после столь продолжительной карьеры, дизайнер ответил, что для тех, у кого есть призвание и ремесло по душе, каждое новое сезонное начало — долгожданный момент. Мода циклична: после одного сезона всегда идёт следующий. Работа над коллекцией ведётся с энтузиазмом, желанием исправить и доработать то, что не было доведено до совершенства в предыдущий раз.

Советы молодым дизайнерам

Верино назвал себя сторонником стремления к совершенству: возможно, его не всегда удаётся полностью достичь, но обязательство продолжать поиски остаётся. Начало новой кампании даёт шанс продолжать этот постоянный поиск и улучшать себя и свои коллекции. Если бы он мог обратиться к самому себе молодому, он посоветовал бы не отступать: благодаря упорству и вере в себя мечты осуществимы. Это, по его словам, универсальный совет для молодых людей, которые выбирают дело с неопределённой перспективой.

Связь моды с искусством

Размышляя о связи моды с другими видами искусства, Верино, выпускник факультета изящных искусств, отметил, что между художественными дисциплинами есть очевидная нить. Любое творение начинается с пустого листа, и мода может быть актом художественного творчества. По его мнению, цель дизайнера — приносить радость и удовлетворение человеку, который выбирает его вещь, так же, как художник стремится к отклику зрителя.

Граница между искусством и ремеслом

Граница между «искусством» и «ремеслом» порой тонка, и сегодня это ставится под вопрос все реже. В своей лекции Верино поставил для себя задачу говорить об истории и о Гойе — это вызов для модного дизайнера, признал он. Тем не менее он отметил, что Гойя был выдающимся гравёром и живописцем, и в некоторых своих гравюрах, представленных в Музее Прадо, как будто выступал в роли дизайнера, переворачивая привычный порядок: калсоны вверх, рубашка внизу, обувь в виде украшений.

Практический подход дизайнера

Для Верино это свидетельство того, что Гойя понимал — дизайнер может создавать странные и экстравагантные вещи. Он ценит такие художественные проявления, но подчёркивает, что практический дизайнер, отвечающий на потребности потребителя, должен действовать противоположно: быть последовательным и одевать людей так, чтобы повышать их самооценку и выражать их внутренний мир.